Warsztaty teatru fizycznego – nabór do młodzieżowej grupy PODAJ DALEJ 2016

Zapraszamy młodzież w wieku 15-19 lat na bezpłatne warsztaty teatru fizycznego organizowane w ramach projektu PODAJ DALEJ 2016. Warsztaty realizowane będą w Lub/Labie (ul. Lubelska 30/32), nowej przestrzeni Stowarzyszenia Sztuka Nowa. Będziemy pracować techniką teatru fizycznego, w oparciu o sztukę „Sen nocy letniej” Williama Sheakespeare’a, która jest motywem przewodnim tegorocznej edycji projektu. Opera jako synteza sztuk stanie się medium, którym będziemy się inspirować.

warsztaty dla młodzieży

 

 Czym są warsztaty teatru fizycznego?

Warsztaty teatru fizycznego to połączenie teatru i działań fizycznych. W trakcie zajęć będziemy zajmować się świadomością ruchu, kontaktem z partnerem, akrobacjami, a do tego emocjami i dynamiką, a wszystko gdzieś pomiędzy bezpieczną przestrzenią laboratoryjną a ryzykiem i wyzwaniem – po to żeby zmierzyć się z dramaturgią Szekspira. Dotkniemy również podstawowych technik treningu aktora fizycznego – balansu, stretchingu, flow czy push & pullu. Warsztaty będą również przestrzenią wymiany umiejętności i ćwiczeń między uczestnikami.

Czym jest projekt PODAJ DALEJ?

PODAJ DALEJ to innowacyjny projekt edukacji kulturalnej. Jego celem jest umożliwienie spotkania się grup młodzieżowych uczestniczących w stałych zajęciach teatralnych na terenie Warszawy. Grupy te prowadzone są różnorodnymi technikami artystycznymi przez instruktorów i animatorów warszawskich organizacji pozarządowych i instytucji kulturalnych. Projekt jest inspirowany formułą międzynarodowego projektu Brave Kids opartą na zasadzie „Kids teach kids” realizowanego od 2009 roku we Wrocławiu.

W ramach projektu PODAJ DALEJ grupy młodzieżowe mają szansę spotkać się i stać się specjalistami zdobytych w trakcie zajęć teatralnych umiejętności. W trakcie pierwszego etapu dziesięcioosobowa grupa weźmie udział w warsztatach zakończonych pokazem pracy. Podczas drugiego etapu każda z grup będzie uczyć znanych sobie technik pracy teatralnej uczestników innych grup.

Zakończeniem projektu PODAJ DALEJ będzie trzeci etap, czyli spektakl wykorzystujący wszystkie techniki przygotowany pod okiem reżysera przez wszystkich uczestników projektu.

warsztaty teatru fizycznegoNajważniejsze informacje

Kto: młodzież w wieku 15-19 lat

Gdzie:
I etap – Lub/Lab || Lubelska 30/32 (przy dworcu Wschodnim), II piętro, Warszawa,
II etap – Centrum Kultury Praga Południe || Podskarbińska 2, Warszawa.

Kiedy:
I etap – w każdy poniedziałek (16:00-18:00) i środę (17:00-19:00) od 14 marca do 18 maja (z wyłączaniem świąt),
II etap – w każdy piątek, sobotę i niedzielę, od 20 maja do 19 czerwca,
III etap – montaż spektaklu oraz pokazy w terminach: 24-26 czerwca i 1-3 lipca.

Pierwsze zajęcia – 14 marca, 16:00

Udział w projekcie jest BEZPŁATNY.

Na zajęcia należy zabrać STRÓJ SPORTOWY.

zapisz się mójKliknij obrazek by wypełnić formularz. Po wypełnieniu skontaktujemy się z Tobą w celu potwierdzenia udziału w warsztatach.
Kontakt z organizatorami: stow.sn@gmail.com.

Zgłoszenia przyjmujemy do 13 marca 2016, do godz. 23:00.

Dodatkowe informacje na stronach:
http://podajdalej.waw.pl/
https://www.facebook.com/projektpodajdalej/

Wydarzenie na Facebooku:
https://www.facebook.com/events/178824719161492/

Zapraszamy serdecznie!

Opublikowano aktualności | Możliwość komentowania Warsztaty teatru fizycznego – nabór do młodzieżowej grupy PODAJ DALEJ 2016 została wyłączona

Trzecia rezydencja Pracowni TF

Przedstawiamy kolejnego artystę realizującego rezydencję w ramach Pracowni TF. Jest nim Kamil Adamus.

Od 18 stycznia do 21 kwietnia Kamil zrealizuje rezydencję poświęconą przygotowaniu performansu pod roboczym tytułem ORFEO 70.

Projekt ORFEO’70 stanowić będzie probe konfrontacji technik performatywnych z otaczająca nas codziennością. W świecie, który kontroluje nasza emocjonalność w imię większej wydajności ekonomiczno-komunikacyjnej, stało się niemożliwe ‘mówienie po prostu’ o tym, czym jest miłość. Język, obraz oraz akt performatywny potrzebują siegnąć do mrocznych bezdni mowy, ikony jak i transu aby odświeżyć we współczesnym widzu dotykalność tego, co nas poprzedza, tego z czego się wywodzimy.

Twórcy zaangażowani w projekt urodzeni w latach siedemdziesiatych – i stad tez liczba 70 przy imieniu ORFEO – należą do pokolenia pragnącego kwestionować kierunek zmian w sztukach performatywno-wizualnych. Posiadają oni głęboką świadomość tradycji tak na polu performansu rytualnego jak i w ramach przemian tego co niegdyś przynależało do sfery wizji a dzis podlega intensyfikacji wirtualnej i przeksztalceniu w szereg ikonek. Ich wspolpraca moze dostarczyc nowego impulsu w ramach obecnych praktyk artystycznych z tego chociazby powodu ze ich pragnienie jest nader proste: za pomoca skrajnych praktyk zanurzyc sie w formie tego co zywe i pozostac w tym wystarczajaco dlugo by to sobie przyswoic. Ucznic to chca oni w imie przywrocenia idiomu milosci.

This slideshow requires JavaScript.

Kamil Adamus 

Polski artysta mieszkający w Londynie. Współzałożyciel i aktor The Bones Theatre, którego produkcje to m.in. „Zachłyśnieci” 2006, „Cień Dnia” 2007, „Romeo i Julia” 2008, „Firbankian” 2013 oraz „YOD (kronika)” 2015.
W okresie 1997-2003 był uczestnikiem serii spotkań teatralnych prowadzonych przez Jairo Cuestę and Jima Sloviaka, ważnych współpracowników Jerzego Grotowskiego podczas poszukiwań nowych form obecności w trakcie Dramatu Obiektywnego. Warsztaty poświęcone były treningowi teatru fizycznego obejmujący pracę z impulsami, zgłębianie technik śpiewu and tańców z tradycji Shakersów oraz pracę nad przedstawieniami teatralnymi.
Proces ten zakończył się projektem Gildia – okresem trzyletniej pracy której owocem był spektakl ”Żywy Proch” oparty na książce ”Pedro Paramo” Juana Rulfo. Ważną częścią projektu Gildia były spotkania z Maud Robart i praca nad pieśniami haitańskiego wudu podjęta z perspektywy ich artystycznego wyrazu. Ten rodzaj śpiewu wzbogaca zrozumienie więzi pomiędzy ciałem a głosem i pogłębia odczuwanie echa.
Obecnie Kamil kończy studia poświęcone sztukom performatywnym w The Royal Central School of Speech & Drama w Londynie. Od siedmiu lat kontynuuje także swoje praktyki astangi yogi badając przydatność jogi dla treningu aktorskiego.

Opublikowano aktualności | Możliwość komentowania Trzecia rezydencja Pracowni TF została wyłączona

Nabór do KURSU Teatru Fizycznego!

Dołącz do Kursu Teatru Fizycznego!

Czekamy do 14 lutego 2016!

KURS TF (2)

Kurs TF umożliwia nabycie pogłębionych umiejętności z zakresu teatru fizycznego. Pozwala poszerzyć zakres ruchowy, lepiej poznać swoje możliwości psychofizyczne i je rozwinąć.

Program Kursu TF obejmuje zajęcia praktyczne i teoretyczne. Daje możliwość zapoznania się ze sposobem pracy oraz z podstawowym treningiem aktora teatru fizycznego, kształtuje niezbędne umiejętności ruchowe i warsztat aktora. Program teoretyczny pozwala zrozumieć teatr fizyczny jako zjawisko performatywne z pogranicza teatru i tańca, zakorzenione w antropologii i filozofii ciała.

Co na koniec semestru?

Każdy z uczestników KURSU TF przygotuje swój performans, który zostanie zaprezentowany podczas Przeglądu SOLO/DUO TF w czerwcu 2016.

Czego jeszcze możecie się spodziewać?

Pracy na zadaniach, dużo improwizacji różnego rodzaju: ruchowych i słowno-ruchowych. Pracy z partnerem/partnerami sięgającej do kontakt improwizacji i tzw. manipulacji ruchowych pozwalających lepiej zrozumieć swoje ciało i odkrywać jego potencjał. Nie zabraknie tego co na drugim biegunie, czyli treningu fizycznego, który ćwiczy uwagę i obecność w trakcie wysiłku, jest treningiem wytrzymałościowym.

Terminy zajęć:
PONIEDZIAŁKI  18:00-20:00 ; ŚRODY 19-21; SOBOTY  14-17

Miejsce
LUB/LAB – nowa przestrzeń poświęcona pracy laboratoryjnej i edukacji teatralnej. Więcej na: www.facebook.com/lubielublab 

1625743_1605018203084708_3032038321613317140_n

Profil uczestniczki i uczestnika
Kurs skierowany jest do osób zainteresowanych rozwijaniem umiejętności ruchowych i psychofizycznych, pragnących rozwinąć ekspresję cielesną. Chętni powinni posiadać już pierwsze doświadczenia teatralne lub ruchowe i chęć rozwijania się w tym kierunku.  Szczególnie mile widziane doświadczenia związane z teatrem fizycznym (choć niekonieczne).

Rekrutacja
Prosimy o nadesłanie artystycznego CV i krótkiego opisu motywacji udziału w kursie. Wybrane osoby zostaną zaproszone na przesłuchanie w ustalonym indywidualnie terminie. Termin nadsyłania zgłoszeń mija 14 lutego 2016.

Opłata za kurs: 400 zł/miesiąc

Więcej informacji pod adresem: stow.sn@gmail.com  oraz telefonicznie 505 476 863

Więcej informacji o KURSIE TF czytaj : http://sztukanowa.pl/2015/09/kurs-tf/

This slideshow requires JavaScript.

Opublikowano aktualności | Możliwość komentowania Nabór do KURSU Teatru Fizycznego! została wyłączona

Workshop: Residency: Lab with BRUNA MARTINS & RUI PAIXAO

921318_10153870930340152_3795977934823884423_o

Zapraszamy na warsztaty łączące taniec współczesny i sztukę klauniarstwa prowadzone przez młodych portugalskich artystów Brunę Martins oraz Ruiego Paixão.
Zajęcia odbędą się w dniach 7-10 stycznia, w godz. 18:00-21:00 w  LUB/LABie, ul. Lubelska 30/32, Warszawa.

Warsztaty będą częścią rezydencji artystów w Lub/Labie, podczas której pracować będą nad swoim nowym spektaklem „Peste”, inspirowanym rozdziałem „Teatr i dżuma” z książki Antonina Artauda „Teatr i jego sobowtór”. Spektakl, łączący elementy tańca współczesnego i klauniarstwa, rozgrywa się na polu zabawy oraz procesu ciągłej kreacji, w którym artyści stawiają sobie kolejne wyzwania i wchodzą w żywy dialog ze sobą i z przestrzenią.
Rezydencja zakończy się pokazem spektaklu w formie work-in-progress.

Zacznij Nowy Rok ze Sztuką Nową!

Rezydencja Bruny Martins i Ruiego Paixão jest drugą rezydencją w ramach Pracowni TF w Lub/Labie. W grudniu 2015r. gościliśmy u nas Paulinę Almeidę i Janice Zadróżyński.

Harmonogram:
7-9 stycznia, godz. 18:00-21:00 – warsztaty
10 stycznia, godz. 20:00 – otwarty pokaz pracy z udziałem uczestników warsztatów oraz pokaz work-in-progress spektaklu „Peste”
*Wstęp na pokazy bezpłatny.

Zakres warsztatów:
– podstawowe elementy tańca współczesnego i sztuki klauniarstwa
– rozwijanie świadomości i wrażliwości ciała
– elementy kompozycji choreograficznej, improwizacji i procesu kreowania postaci

Miejsce:
LUB/LAB
ul. Lubelska 30/32
Warszawa
(2 piętro, wejście od podwórka wewnętrznego)

Wyślij aplikację z krótkim listem motywacyjnym i bio na adres:
stow.sn@gmail.com .

Kontakt: Klaudyna Statkiewicz, tel.: 505-602-782

Koszt uczestnictwa: 200 zł
Prosimy o wniesienie opłaty najpóźniej pierwszego dnia przed zajęciami.
*Zgłoszenie jest równoznaczne ze zgodą na regulamin warsztatów.

Bruna Martins, ur. w 1994 w Portugalii. Ukończyła profesjonalną szkołę tańca współczesnego «Balleteatro” w Porto. Podczas warsztatów zgłębia niekonwencjonalne techniki teatru fizycznego oraz techniki tańców tradycyjnych, które wykorzystuje jako inspirację do dalszej pracy oraz jako narzędzia do kreowania postaci. Szczególny wpływ na jej rozwój artystyczny miała współpraca z Pauliną Almeida podczas warsztatów we Francji oraz w Portugalii, a także praca z zespołem North Dance Company (Portugalia). Ostatnio dołączyła do galicyjskiego zespołu teatralnego «Limiar Teatro (SP)», gdzie debiutowała w teatralnym widowisku „Pangeia”, z którym jest obecnie w trasie po Europie.
11781870_1146803848667025_5393589345350485308_n

Rui Paixão ukończył akademię teatralną Academia Contemporânea do Espetáculo w Porto, w Portugalii (2011-2014). Regularny trening i intensywną pracę pogłębił o wiedzę oraz doświadczenie związane ze współczesną sztuką klauniarstwa. W wieku 20 lat zadebiutował solowym spektaklem na festiwalu sztuki ulicy «Imaginarius» w Portugalii oraz zdobył nagrodę «Off Circada Unia» na festiwalu współczesnej sztuki klauniarstwa «Circada» w Sewilli (czerwiec 2015, Hiszpania) w kategorii debiutujący artysta. Występował ze swoim programem na terytorium Portugalii oraz poza granicami państwa, kończąc sezon na Fringe Festival w Edynburgu.
Ostatnio Rui dostał się do Cirque du Soleil, i stał się pierwszym portugalskim klaunem, który osiągnął taki sukces.
Jednocześnie jest aktywnym performerem w portugalskiej grupie współczesnej sztuki cyrkowej oraz teatru fizycznego «Radar 360»

12341490_1014133498638905_8924984069760528008_n

ENGLISH VERSION:
WORKSHOP : RESIDENCY : LAB with Bruna Martins and Rui Paixão

LUB/LAB : 7-10 JANUARY 2016
START NEW YEAR WITH SZTUKA NOWA!

Join us on workshop, led by dancer Bruna Martins and clown Rui Paixão .

This workshop is based on study of the chapter „The Theatre and the Plague” from the book „The Theatre and its Double” by Antonin Artaud.
After workshop Bruna and Rui will present their performance „Peste”. Performance that mixes the languages of contemporary dance and clown, that meet in a universe of play and constant creation.

Workshop in the frame of Pracownia TF

Challenge yourself!

Schedule:
7.01.Thu-9.01.Sat 18:00-21:00 – Workshop
10.01.Sun 20:00 – short presentation of the workshop participants and presentation of the performance „Peste”
*Entrance for the presentation on Sunday: free

Send application with short motivation and bio info on: stow.sn@gmail.com .
Contact: Klaudyna Statkiewicz, tel.: 505-602-782

Cost of participation 200 zł/ 50 Euro
Please pay a fee, before first day of the workshops
*Application is agreement for the rules of the workshops.


Bruna Martins born in 1994, Portugal. Graduated in contemporary dance by Balleteatro professional school in Porto. Self-taught artist, she embraced non-conventional studies in physical theatre and traditional world dances trough workshops that she uses as work tools for her creations. She highlights her work with Paulina Almeida (France and Portugal) and North Dance Company (Portugal). She recently joined Galician theatre company Limiar Teatro (SP), where she premiered a theatre show – Pangeia – which is currently on tour.

Rui Paixão, majored in theatre at the Academia Contemporânea do Espetáculo in Porto, Portugal (2011-2014), where he received regular and intensive training. After one year of professional experience Rui Paixão developed a work connected with investigation and exploration of contemporary clown. At 20 years old was considered by Imaginarius the street arts revelation in Portugal, and won the prize Off Circada Unia at the contemporary circus festival CIRCADA in Seville (June 2015, Spain) in a category for emerging artists. Having travelled all over the Portuguese territory and also internationally, he finished the season of his first creation at the Fringe Festival in Edinburgh.
Recently he passed on a Cirque du Soleil audition, becoming the first Portuguese clown to get this done.
In parallel he collaborates as a performer in the Portuguese company of contemporary circus and physical theatre “Radar 360”

Opublikowano aktualności | Możliwość komentowania Workshop: Residency: Lab with BRUNA MARTINS & RUI PAIXAO została wyłączona

Workshop : Residency : Lab z Pauliną Almeidą

11289593_854731864561907_540373310096566843_oZapraszamy na Workshop: Residency: Lab z Pauliną Almeidą

Warsztaty odbędą się w ramach Pracowni TF i projektu „If this was my street” w dniach 14-17 grudnia 2015 w LUB/LABie, Lubelska 30/32, Warszawa.

Temat warsztatów: sen-wspomnienie-obiekt. Praca będzie poszukiwaniem wokół obszaru tematycznego projektu „If this was my street” przygotowywanego na lato 2016 r.

Ostatniego dnia warsztatów odbędzie się otwarta prezentacja pracy oraz prezentacja idei projektu „If this was my street”.

Plan warsztatów:
14.12. (poniedziałek)-16.12. (środa) 18:00-22:00 – warsztaty
17.12. (czwartek) 19:00 – prezentacja pracy

Koszt uczestnictwa: 300 zł

Prowadzenie:
Paulina Almeida
Dawid Żakowski
Janice Zadrozynski

Zgłoszenia w formie informacji bio oraz krókiej motywacji uczestnictwa prosimy przesyłać na adres:  stow.sn@gmail.com .

11289593_854731864561907_540373310096566843_o 11357213_854731941228566_6612579171382636082_o 11265582_854735914561502_9007011826385081687_oPaulina Almeida, urodziła się w Guimarães w Portugalii, obecnie mieszka w Porto. Jest reżyserką, aktorką i instruktorką teatru fizycznego i tańca w przestrzeni publicznej. Studiowała balet w the Royal Academy of London  (Portugal). Swój pierwszy spektakl zagrała w wieku 6 lat w teatrze miejskim w Guimarães.

Posiada dyplom w projektowania biżuterii, tuż po studiach w 1996 roku została zaproszona przez Parlament Europejski do wyreżyserowania  serii wystaw biżuterii artystycznej w Portugalii. W latach 1996-1999 uczęszczała do TUP Theatre University of Porto i ESMAE Superior School of Music and Performing Arts. W tym okresie brała udział w szeregu sztuk lokalnych grup teatralnych działających w Porto.  W 1998 roku została zaproszona przez Narodowe Radio i Telewizję Portuaglii do dubbingowania filmów rysunkowych dla dzieci. Wtedy też założyła teatr uliczny Kabong. Grupa podróżowała po Portugalii i reprezentowała Miasto Oporto w artystycznych imprezach zagranicznych.  W latach 1999-2001 pracowała w ACE Academy of Contemporary Performance i przyłączyła się do organizacji działań sztuki ulicy w ramach Oporto jako Europejskiej Stolicy Kultury 2001.  W tych samych latach współpracowała też z innymi grupami taki jak La Fura dels Baus (Spain), Kumulus Compagnie (France), Natural Theatre Company (UK) i  Friches Theater Urbain (UK / France). W 2002 roku wykładała na Uniwersytecie w Oporto. W tym roku dołączyła do zespołu niemieckiej grupy działającej w Berlinie – Grotest Maru. Razem z nimi stworzyła spektakle pokazywane w Europie, USA i Izraelu.

W 2001 roku wyjechała do Pakistanu i Afganistany uczyć tańca, teatru i wystawiła kilka spektakli we współpracy z  . W 2004 roku Paulina została zaproszona do wyreżyserowania spektaklu „8me Merveille” przez grupę Plasticiens Volants ze środków europejskich rozwoju basenu Morza Śródziemnego. Spektakl był prezentowany na festwalu Pan-Africa w Algierii i wielu festiwalach we Francji, Holandii, Portugalii, Hiszpanii i Anglii. W 2008 roku współpracowała z Operą Pekińską i grupą Plasticiens Volants w Chongqing w Chinach. W lecie 2008 roku została wybrana przez duński uniwersytet ISTA International School of Theater Anthropology do rozwijania kierunku antropologii teatru. Uczestniczyła w spektaklu wyreżyserowanym przez Eugenio Barbę „Małżeństwo Medei” we współpracy z Narodowym Teatrem Balinese i Odin Theatret. Od tego czasu prezentuje swoją pracę indywidualnie i we współpracy z grupami teatralnymi, artystami i organizacjami zajmującymi się sztuką w przestrzeni publicznej na całym świecie.

Wyreżyserowała spektakle: Gala Nova Era Radio w Crystal Palace w Porto, XXI World Congress of Architecture in Berlin oraz światowy festiwal w Charleville Mézières we Francji, współreżyserowała spektakl “Meu coração Viagem” dla Odin Theatret oraz “Feliz Idade” dla CCTAR Centre of Creation for Theatre and Street Arts w Portugalii z okazji International Festival of Street Theatre_Imaginarius.

W 2011 roku dołączyła do produkcji realizowanej z okazji 12 rocznicy przyłączenia Makau do Chin w Makau. Została też zaproszona przez francusko-niemieckie forum młodych artystów do reprezentowania Niemiec jako doradczyni zawodowa na międzynarodowym warsztacie dla menedżerów kultury i artystów z Francji, Niemiec i Egiptu. W 2012 została zaproszona przez Contemporary Art Performance Academy do wyreżyserowania spektaklu ulicznego angażującego wszystkie wydziały sztuki w  Manobras do Porto w ramach festiwalu dotyczącego ludzi, idei i tożsamości miejsca.

Była gościnnym artystą na 50 rocznicy Niepodległości Kuweitu i poprowadzi warsztaty teatru fizycznego w Niemczech i w Kaliformii (US). Wyreżysreowała otwarcie budynku Axa w Porto w koprodukcji z Porto Lazer oraz otwarcie Olicia Creatice Factory.

Od 2011 roku wraz z Dawidem Żakowskim ze Stowarzyszenia Sztuka Nowa prowadzi co roku warsztaty „Gdyby to była moja ulica” rozwijając współpracę polsko-portugalską.

Projekt realizowany we współpracy z Instytutem Camoes w Warszawie.

Opublikowano aktualności | Możliwość komentowania Workshop : Residency : Lab z Pauliną Almeidą została wyłączona

Superbohaterowie atakują! Finał PODAJ DALEJ 2015

Zapraszamy na finał projektu PODAJ DALEJ 2015– w tym roku w formie instalacji audiowizualnej!

To już IV edycja PODAJ DALEJ!  Pochylaliśmy się w niej nad tematem: SUPERBOHATER.

Finałowe pokazy odbędą się:
22 listopada 2015, niedziela | 19:00 | CPK, ul. Podskarbińska 2
23 listopada 2015, poniedziałek | 19:00 | Teatr Lalka, Pałac Kultury i Nauki
25 listopada 2015,  środa | 19:00 | Stara Prochownia SCEK, ul. Boleść 2
pokaz w ramach Festiwalu SZTUKA DZIAŁA

Na wszystkie pokazy WSTĘP WOLNY.

Liczba miejsc ograniczona. Rezerwacje: stow.sn@gmail.com

00_Superhiro Plakat-Podaj dalej-02

Co młode uczestniczki  i młodzi uczestnicy przygotowali dla finałowych gości? Jakie doświadczenia czekają na widzów podczas finałowych pokazów? Czy performerki i performerzy w ogóle wejdą na scenę czy raczej będą działać wśród widzów zacierając granice iluzji?

Odpowiedzi na te pytania poznamy już wkrótce. Decyzje podejmą uczestnicy w trakcie spotkań wymiany technik, które trwają teraz. Uczestniczki i uczestnicy występują na nich w roli ekspertów dzielących się technikami teatralnymi oraz przemyśleniami na temat superbohaterek i superbohaterów. Reżyserką tegorocznego finału jest Anna Jochymek, która czuwa nad ostateczną formą finału.

PODAJ DALEJ to innowacyjny projekt edukacji kulturalnej realizowany od 2012 roku.
Skierowany jest do młodzieży w wieku 15-19 lat. W tym roku weźmie w nim udział ponad 40 uczestniczek i uczestników. Spotka się aż 6 młodzieżowych grup teatralnych!

W PODAJ DALEJ biorą udział młodzieżowe grupy teatralne działające w organizacjach pozarządowych, instytucjach kultury i szkole. Każda z grup pracuje właściwymi sobie metodami per formatywnymi, wśród nich są: teatr fizyczny, performans, teatr zespołowy, improwizacja, teatr w przestrzeni miejskiej, taniec ludowy, teatr tańca, praca z materiałami audiowizualnymi i wiele innych.

Więcej o projekcie na stronie: www.podajdalej.waw.pl
i na FB: https://www.facebook.com/projektpodajdalej
==========
Projekt współfinansowany przez Miasto Stołeczne Warszawa.

Organizator: Stowarzyszenie Sztuka Nowa
Partnerzy: Stowarzyszenie Pedagogów Teatru, Stowarzyszenie Praktyków Kultury, Towarzystwo Nasz Dom, Teatr Lalka, LUB/LAB, Centrum Promocji Kultury Praga Południe, Teatr Scena Lubelska, Gimnazjum nr 18 z Oddziałami Dwujęzycznymi
Sponsor: Drukarnia EFEKT
Patroni medialni: Platforma Kultury, WARSZAWA.NGO.PL, TerazTeatr.pl , TeatrDlaWas.pl

 

Opublikowano aktualności | Możliwość komentowania Superbohaterowie atakują! Finał PODAJ DALEJ 2015 została wyłączona

Poznaj superbohaterki i superbohaterów PODAJ DALEJ 2015

00_Superhiro Plakat-Podaj dalej-01To już IV edycja PODAJ DALEJ!  W tym roku pracujemy nad tematem SUPERBOHATER.

Zapraszamy na 6 wyjątkowych wydarzeń teatralnych –
6 pokazów pracy 6 młodzieżowych grup teatralnych biorących w tym roku udział w projekcie.

25 października 19:00 – Teatr Lalka, Pałac Kultury i Nauki | Grupa Otwarta
28 października 20:00 – CPK, ul. Podskarbińska 2 | grupa Studio Przebieralnia
31 października 19:00 – LUB/LAB , ul. Lubelska 30/32 | grupa Stowarzyszenia Pedagogów Teatru
4 listopada 18:00 – LUB/LAB, ul. Lubelska 30/32 | Dwie grupy Stowarzyszenia Sztuka Nowa
6 listopada 19:00 – Teatr Scena Lubelska, ul. Lubelska 30/32 | grupa Stowarzyszenia Praktyków Kultury

Na wszystkie pokazy WSTĘP WOLNY.

W następnym etapie grupy spotykają się, by wymieniać się technikami teatralnymi i sposobem pracy nad tematem superbohater. Uczestniczki i uczestnicy wystąpią w roli ekspertów dzielących się poznanymi technikami. Podczas tych spotkań pod kierunkiem reżysera rozpoczną się przygotowania do stworzenia wspólnego spektaklu-instalacji audiowizualnej.

Finałowy spektakl zostanie pokazany 3 razy w listopadzie – w Teatrze Lalka, Centrum Promocji Kultury Praga Południe i Starej Prochowni Stołecznego Centrum Edukacji Kulturalnej.

Poniżej kilka zdjęć z zajęć grup, na których przygotowywane były pokazy.

This slideshow requires JavaScript.


PODAJ DALEJ to innowacyjny projekt edukacji kulturalnej realizowany od 2012 roku.
Skierowany jest do młodzieży w wieku 15-19 lat. W tym roku weźmie w nim udział 50 uczestniczek i uczestników. Spotka się aż 6 młodzieżowych grup teatralnych!

W PODAJ DALEJ biorą udział młodzieżowe grupy teatralne działające w organizacjach pozarządowych, instytucjach kultury i szkole. Każda z grup pracuje właściwymi sobie metodami per formatywnymi, wśród nich są: teatr fizyczny, performans, teatr zespołowy, improwizacja, teatr w przestrzeni miejskiej, taniec ludowy, teatr tańca, praca z materiałami audiowizualnymi i wiele innych.

Więcej o projekcie na stronie: www.podajdalej.waw.pl

I na stronie FB: https://www.facebook.com/projektpodajdalej

==========
Projekt współfinansowany przez Miasto Stołeczne Warszawa.

Organizator: Stowarzyszenie Sztuka Nowa
Partnerzy: Stowarzyszenie Pedagogów Teatru, Stowarzyszenie Praktyków Kultury, Towarzystwo Nasz Dom, Teatr Lalka, LUB/LAB, Centrum Promocji Kultury Praga Południe, Teatr Scena Lubelska, Gimnazjum nr 18 z Oddziałami Dwujęzycznymi
Sponsor: Drukarnia EFEKT
Patroni medialni: Platforma Kultury, NGO.PL, TerazTeatr.pl , TeatrDlaWas.pl

Opublikowano aktualności | Możliwość komentowania Poznaj superbohaterki i superbohaterów PODAJ DALEJ 2015 została wyłączona

Zapraszamy na Kurs Teatru Fizycznego. Zgłoszenia do 18 października!

logo KURS TF

Zapraszamy na KURS Teatru Fizycznego! Na zgłoszenia czekamy do 18 października. Przesłuchania wstępne zaplanowane są w dniach 26 i 28 października.

Kurs pomyślany jest jako 2-letnia całość. Spotkania trzy razy w tygodniu po trzy godziny. Trzy intensywne godziny z teatrem fizycznym.

Kurs skierowany jest do osób zainteresowanych rozwijaniem umiejętności ruchowych i psychofizycznych, pragnących rozwinąć ekspresję cielesną. Chętni powinni posiadać już pierwsze doświadczenia teatralne lub ruchowe i chęć rozwijania się w tym kierunku.  Szczególnie mile widziane doświadczenia związane z teatrem fizycznym (choć niekonieczne).

Kurs umożliwia nabycie pogłębionych umiejętności z zakresu teatru fizycznego.  Program kursu obejmuje zajęcia praktyczne i teoretyczne. Daje możliwość zapoznania się ze sposobem pracy oraz z podstawowym treningiem aktora teatru fizycznego, kształtuje niezbędne umiejętności ruchowe i warsztat aktora. Program teoretyczny pozwala zrozumieć teatr fizyczny jako zjawisko performatywne z pogranicza teatru i tańca, zakorzenione w antropologii i filozofii ciała. Na zakończenie każdego roku kursu przewidziany jest pokaz pracy oparty na wybranym tekście literackim.

Grupa uczestników kursu, w celu zapewnienia wysokiej jakości pracy, to maksymalnie 7 osób. Zajęcia rozpoczynają się 2 listopada. Koszt kursu to 400 zł miesięcznie.

Termin nadsyłania zgłoszeń mija 18 września 2015. Osoby zainteresowane proszone są o nadesłanie artystycznego CV i krótkiego opisu motywacji udziału w kursie. Przesłuchania wstępne zaplanowane są w dniach 26 i 28 października. 

Więcej informacji o KURSIE TF czytaj :  TUTAJ

This slideshow requires JavaScript.

Opublikowano aktualności | Możliwość komentowania Zapraszamy na Kurs Teatru Fizycznego. Zgłoszenia do 18 października! została wyłączona

Pierwszy pokaz w ramach Sceny TF

Badania solarystyczneZapraszamy 27 września, w niedzielę, o godz.14:00 na „Work-in-progress / badania solarystyczne” do LUB/LAB-u przy Lubelskiej 30/32 w Warszawie.

„Work-in-progress / badania polarystyczne” to pierwszy etap przygotowań do spektaklu na podstawie „Solaris” Stanisława Lema, którego premiera jest planowana w 2016 r. W badaniach solarystycznych udział biorą członkowie Teatru Sztuka Nowa: Piotr Piotrowicz, Kamil Polański, Małgorzata Suś, Maciej Tomaszewski. Reżyseria Dawid Żakowski

„Work-in-progress / badania polarystyczne” to multimedialny eksperyment eksplorujący obszary teatru, filmu, literatury i nowych technologii. Na pokładzie stacji badawczej S 2.0 spotykają się członkowie załogi wyruszającej w jednokierunkową misję kosmiczną. Ich celem jest planeta Solaris, a w przygotowaniach do misji szczególnie pomocne okazują się raporty uczestników poprzednich solarystycznych wypraw, zebrane w latach 1959-2002 przez znanych naukowców: Stanisława Lema, Andrieja Tarkowskiego i Stevena Soderbergha. Członkowie najnowszej misji odtwarzają zaistniałe podczas poprzednich wypraw sytuacje, sprawdzana jest ich odporność psychiczna oraz emocjonalna i fizyczna wytrzymałość. Zostają poddani testom osobowości i oddziaływaniu zmysłowych bodźców.

Ilość wejściówek ograniczona. W pokazie może uczestniczyć maksymalnie 10 osób. Obowiązuje wcześniejsza rezerwacja miejsc. Prosimy o maile na adres: stow.sn@gmail.com. Koszt wejściówki: 10/15 zł

scenaPokaz odbędzie się w ramach SCENY TF, która ma stworzyć możliwość regularnego prezentowania spektakli teatru fizycznego w Warszawie. Scena TF jest otwarta dla eksperymentów, performansów, instalacji i spektakli powstałych z inspiracji różnorodnymi gatunkami i technikami performatywnymi. Organizatorzy chcą, by Scena TF była okazją dla widowni do spotkania twórców teatru fizycznego młodego pokolenia.

Teatr Sztuka Nowa to zespół młodych performerów, pracujących razem od 2013 roku pod kierunkiem aktora i reżysera Dawida Żakowskiego. Dzięki ich działaniom powstaje w Warszawie nowa Scena Teatru Fizycznego. Od września 2015 r. zespół pracuje w stałej siedzibie Lub/Lab przy Lubelskiej 30/32.

Teatr Sztuka Nowa realizuje spektakle oraz projekty artystyczne i edukacyjne w Polsce i za granicą. Zespół w składzie: Łukasz Adamczyk, Jan Borek, Carolina Kwiatuszewska, Karolina Dziełak, Piotr Piotrowicz, Kamil Polański, Klaudyna Statkiewicz, Małgorzata Suś, Maciej Tomaszewski, Dawid Żakowski zrealizował m. in. spektakl „Artysta. Mechanika ucieczki” pokazywany na wielu festiwalach w Polsce, międzypokoleniowy projekt „Mapy pamięci” w MHŻP w Warszawie, międzynarodowy projekt „If It Was My Street” w ramach festiwali Les Tombeés de la Nuit w Rennes (Francja), Imaginarius w Santa Maria da Feira (Portugalia), Festiwalu Sztuka Ulicy w Warszawie, ViaTea w Gorlitz (Niemcy) oraz IV edycje projektu edukacyjnego „Podaj Dalej”.

Opublikowano aktualności | Możliwość komentowania Pierwszy pokaz w ramach Sceny TF została wyłączona

Rusza młodzieżowa grupa PODAJ DALEJ – wtorki i soboty

PLAKAT PODAJ DALEJProponowanym tematem przewodnim tegorocznej edycji projektu „PODAJ DALEJ” jest superbohater. Kim jest? Czy różni się czymś od bohatera? Sięgniemy po materiały audiowizualne o superbohaterach. Porozmawiamy o tym, czy w rzeczywistości możemy spotkać jakichś superbohaterów i jakim superbohaterem ja mogłabym/mógłbym byc.

Proponowane metody pracy – prócz dyskusji i gromadzenia inspiracji z  różnorodnych mediów i sztuk będziemy pracować za pomocą technik teatru fizycznego, tańca współczesnego, improwizacji na ruchu i na słowie. Będziemy nagrywać filmy, robić zdjęcia, otworzymy się na przestrzeń publiczną.

Spotkania będą odbywać się we wtorki w godz. 16-19 w LUB/LABie przy ul. Lubelskiej 30/32 oraz w soboty w godz. 10-12 w Centrum Promocji Kultury Praga Południe, ul. Podskarbińska 2.

Zaczynamy już we wtorek 29 września. Zapraszamy na pierwsze próbne zajęcia! Prosimy o zabranie ze sobą wygodnego stroju umożliwiającego wykonywanie ćwiczeń ruchowych.

Zajęcia są nieodpłatne.

Warsztaty odbywają się w ramach projektu „PODAJ DALEJ” współfinansowanego przez Miasto Stołeczne Warszawa.

This slideshow requires JavaScript.

HARMONOGRAM PODAJ DALEJ 2015 – dla grupy wtorek/sobota

1. Warsztaty teatralne – wtorki 16-19 (LUB/LAB), soboty 10-12 (CPK Praga Południe)

2. Pokaz pracy – 27 października godz. 18:00 (LUB/LAB)

3. Warsztaty wymiany technik

-7,8,14,15,21 listopada 10-14 CPK Praga Południe,

19 listopada 16-21 CPK Praga Południe

4. Finał
22 listopada godz.19:00  CPK Praga Południe
i 23 listopada godz. 19:00 Teatr Lalka

Co to jest projekt „PODAJ DALEJ”?

„PODAJ DALEJ” to innowacyjny projekt edukacji kulturalnej, którego celem jest umożliwienie spotkania młodych ludzi z różnych środowisk i stworzenie okazji do wspólnego, pozytywnego doświadczenia. W trakcie projektu młodzi ludzie znajdujący się w rozmaitych sytuacjach życiowych pracują razem metodami teatralnymi, by uczyć się komunikacji, dialogu, szerszego patrzenia na rzeczywistość społeczno-kulturową i konfrontować różnorodne doświadczenia.

W pierwszym etapie projektu PODAJ DALEJ grupy młodzieżowe pracują osobno. Następnie prezentują sobie nawzajem wykonaną pracę w formie pokazów work in progress. Podczas finałowego warsztatu każda z grup uczy poznanych technik pracy teatralnej uczestników innych grup.
Zakończeniem projektu PODAJ DALEJ jest spektakl wykorzystujący wszystkie techniki przygotowany pod okiem reżysera przez wszystkich uczestników projektu.

Projekt „PODAJ DALEJ” jest współfinansowany przez Miasto Stołeczne Warszawa.
Więcej o projekcie na: www.podajdalej.waw.pl .

Prowadzące:

Karolina Dziełak – performerka, aktorka teatru fizycznego, menedżerka kultury.  Od 2008 roku współpracuje ze Stowarzyszeniem Sztuka Nowa jako performerka, tancerka i asystent reżysera w spektaklach i projektach artystyczno-edukacyjnych w Polsce i za granicą. Jest współtwórczynią projektów edukacyjnych takich jak W poszukiwaniu tożsamościPODAJ DALEJ. Jako instruktorka teatru fizycznego prowadziła warsztaty m.in. dla Muzeum Historii Żydów Polskich, Instytutu Jerzego Grotowskiego oraz za granicą dla The Working Party (Niemcy), InZeitgeist Theatre (Anglia),  La Paillette – Théâtre/MJC (Francja). Zagrała w spektaklachSylwia:MedeaBody Under StimulusMapy Pamięci.

Małgorzata Suś – aktorka teatru fizycznego i teatru tańca, performerka, studentka Wydziału Wiedzy o Teatrze na warszawskiej Akademii Teatralnej.Studiowała na Tel Aviv University w Izraelu w ramach stypendium przyznanym przez Muzeum Historii Żydów Polskich. Ze Stowarzyszeniem Sztuka Nowa współpracuje od marca 2013 roku. Brała udział w spektakluMapy pamięci zrealizowanym we współpracy z Muzeum Historii Żydów Polskich w Warszawie, w projekcie Gdyby to była moja ulica w Rennes we Francji i w ramach Festiwalu Sztuka Ulicy w Warszawie, w wymianie artystycznej Na scenie doświadczeń w Tbilisi w Gruzji . Gra w spektaklu ARTYSTA. Mechanika ucieczki. Autorka choreografii do performansu ulicznego Transeuropean Walk. Prowadziła warsztaty teatru fizycznego dla młodzieży w ramach projektu Podaj Dalej w Warszawie oraz w ramach festiwalu Cargotopia i we Freedom Theatre w Jeninie w Palestynie.

Opublikowano aktualności | Możliwość komentowania Rusza młodzieżowa grupa PODAJ DALEJ – wtorki i soboty została wyłączona